El Centro Colombo Americano de Bucaramanga presenta la exposición ‘Warholisa’, de Gustavo Sorzano, “la forma de negar la originalidad e insertarse en una larga cadena de representaciones, de reinterpretaciones de distintas realidades con los medios tecnológicos que cada época ofrece”.
Publicado por: Redacción Cultural
De acuerdo con Gabriel Hernández Suárez, curador de la exposición ‘Warholisa’, de Gustavo Sorzano, «la vida de todo artista se puede resumir en una lucha permanente por alcanzar la emancipación, movido por una fuerza interior que lo obliga a actuar bajo la acción de un ímpetu incontrolable que se materializa y actualiza en la obra de arte, evitando de esta manera que la ferocidad y la locura terminen por consumirlo.
»Pero la sociedad insiste en cambiar los ritmos intelectuales y pasionales que la naturaleza impone al ser humano, destruyendo su armonía y equilibrio interior, en aras de rendimientos de poder. El espíritu subversivo del artista reconstruye el sistema natural, así sea momentáneamente, no con la evidencia que solo permite ver la vulgaridad de la vida, sino de una manera atemporal, inconclusa, irreverente, confusa, irrespetuosa, iconoclasta, revolucionaria… El artista obliga a las formas irreales a decir la verdad, que se oculta bajo las imágenes de la realidad, dejando entrever algunos destellos de la demencia cabalgando sobre la cotidianidad puesta en suspenso. Gustavo Sorzano elabora una poción de formas y acciones (pintura, impresión digital, “performance”, “happening”...) donde se fermentan las imágenes que generan un ritmo y evita que los sonidos se vuelvan fúnebres y decadentes, y permiten de esta manera que retumben las formas rítmicas de su interioridad. Es el arte, el único lugar que le queda para trascender su estado de alienación, ya que el arte es una vía hacia territorios que no están gobernados por el “otro”, sino por su propia interioridad. Y es así como en su individualidad profunda es donde reside la mayor universalidad posible. Esta mixtura de géneros que la modernidad repudiaba (por carecer de coherencia con los cánones impuestos por los manifiestos filosóficos de la época) es la que le impone el sello de contemporaneidad a su obra. Los conceptos de originalidad, autoría, comprensibilidad, entorno, significado… en la contemporaneidad quedan relegados a las lecturas superficiales de la obra de arte. El arte no se rige por reglas impuestas desde afuera, por el contrario, el artista al crear la obra genera sus propias reglas. El arte siempre quiere liberar al hombre de la cárcel de las leyes habituales de la percepción, como lo proponía el semiólogo ruso Víctor Chklovski».
Arte para todos
Para esta exposición, Gustavo Sorzano ha querido compartir su obra a través de la actividad de participación ‘Proyecto moméntum 2012’, en que cada asistente e invitado podrá intervenir su ‘Warholisa’ en blanco, que se le entregará en la galería, y exponerla en la sala de arte del Centro Colombo Americano de Bucaramanga junto con las de él. El plazo para participar finalizará el 31 de octubre. Las obras concursarán por diferentes premios, y los ganadores se darán a conocer el 27 de noviembre del presente año.
Cajón biográfico
Gustavo Sorzano (Bucaramanga, 1944) B.F.A. College of Architecture, Cornell University, 1969, Nueva York. Artista integral con reconocidos premios en los campos de la arquitectura, el diseño y la publicidad. Entre su producción artística se destacan eventos de participación promovidos desde finales de los años sesenta, cuando dirigió los grupos multidisciplinares Musika Viva Ensemble en su universidad y Musika Viva en Bogotá, por lo que se le puede considerar uno de los pioneros del arte conceptual en Colombia y experimentador nato. Docente catedrático de la Universidad Javeriana y de la Tadeo Lozano en Bogotá, donde buscó siempre la implementación de nuevas ideas en el ejercicio pedagógico. En esta misma dirección escribió el libro ‘Lógica de/mente’ y realizó el programa piloto para televisión ‘¿Por qué no se me ocurrió a mí?’. Su obra artística ha sido expuesta en Colombia y en el exterior. Su trabajo se encuentra al margen de la comercialización dado que siempre ha privilegiado el concepto de “participación del público” aspirando que su obra pueda llegar a todos sin distinción. Es el actual director de Instituto de Desarrollo Creativo, IDC, e Innovadores de América, con lo que gestiona el apoyo necesario para el desarrollo de iniciativas benéficas para la región. Es de resaltar su interés permanente en las posibilidades que brindan los medios tecnológicos, lo que ha sido una constante que hoy se aprecia en la producción y la impresión digital tanto de Digikones como Warholisas expuestas en esta muestra.
