Edvard Munch y su emblemático Grito; Amedeo Modigliani, célebre por sus retratos alargados; el dolor y la identidad cultural en la obra de Frida Kahlo; la resignificación de la escultura que logró Jeff Koons, y la revolución del cubismo de Pablo Picasso: 5 artistas que transformaron nuestra percepción del arte para siempre.

Publicado por: Redacción Cultural
Desde el 15 de noviembre y hasta el 16 de diciembre, llegan 5 de los artistas más icónicos de la historia del arte a las pantallas de Cine Colombia: son 5 producciones le darán una visión privilegiada e íntima de la vida y obra de artistas que cambiaron el rumbo del arte en el siglo XX: Edvard Munch (1863 – 1944), Amedeo Modigliani (1884 – 1920), Frida Kahlo (1907 – 1954), Jeff Koons (1955), y Pablo Picasso (1881–1973). En alianza con Nexo Digital, pioneros en experiencias cinematográficas diferenciales, Cine Colombia y Cineco Alternativo lo invitan a vivir un viaje a través de las ciudades y los museos que atestiguan el impacto de estos artistas. Lea también: Agéndese con las agrupaciones del país que hacen parte de la Red Nacional de Música Sinfónica
Todo comienza con Munch: entre Fantasmas y Amores, que se exhibirá este 15, 16, 17 y 18 de noviembre. La deuda que la cultura contemporánea tiene con Edvard Munch (1863 – 1944) es impresionante. Aunque El Grito es una de las piezas más icónicas del arte moderno, el resto de su producción artística no se ha dado a conocer lo suficiente. Este documental explora su legado, marcado por la inauguración en junio de 2020 del Museo Munch en su ciudad, Oslo. La película partirá de ahí para arrojar luz sobre un hombre y un artista de encanto singular.
El ciclo continúa con Maverick Modigliani: Rebelde y Legendario, el 22, 23, 24 y 25 de noviembre. Sus figuras alargadas y retratos estilizados convirtieron a Amedeo Modigliani (1884 – 1920) en un genio vanguardista. Desde sus inicios en Livorno hasta su auge en París, los espectadores viajarán por las ciudades que marcaron su arte. El documental recorre sus exposiciones clave en Livorno, Washington y París, mostrando su impacto y su legado. Es narrado desde un punto de vista original, el de su joven esposa, Jeanne Hébuterne, cuyo rostro se convirtió en el verdadero icono de su arte.
Continúa una de las artistas más icónicas: Frida: Viva la Vida, en noviembre 29 y 30, y diciembre 1 y 2. El documental ofrece una mirada íntima a la vida y obra de Frida Kahlo (1907 – 1954), explorando cómo sus autorretratos se convirtieron en símbolos universales de identidad y resistencia. Desde su dolor personal hasta su compromiso político, Kahlo es retratada como una figura crucial del arte del siglo XX, cuyo legado sigue inspirando a artistas y activistas en todo el mundo. Incluye testimonios de historiadores y un recorrido por sus obras más icónicas.
Le sigue Jeff Koons: un viaje a su genialidad, este 6, 7, 8 y 9 de diciembre. Esta producción no es un simple documental, sino un viaje asombroso por la mente del artista más controvertido de nuestro tiempo: Jeff Koons (1955). Seguimos a Koons, conocido por sus esculturas que asemejan globos brillantes, desde sus raíces en Pensilvania hasta su imponente estudio en Nueva York, acompañándolo en su gira global de exposiciones. El acceso exclusivo a su vida personal ofrece una visión única del artista que ha redefinido la escultura moderna.
En diciemebre 12, 14, 15 y 16 continúa Picasso: un bebelde en París. Cincuenta años después de su muerte, emprendemos un viaje por la vida de Pablo Picasso (1881–1973), desde su juventud en París hasta su estatus como ícono del arte del siglo XX. Visitando el Museo Nacional Picasso en París, que alberga más de 6,000 de sus obras, los espectadores descubrirán su legado cubista, sus esculturas de objetos encontrados y sus bocetos de obras maestras, acompañados de expertos que desentrañan su impacto transformador en el arte moderno.
Luego de los exitosos ciclos sobre Historia y Civilización y Grandes Maestros Italianos, Cineco Alternativo y Nexo Digital regresa con 5 nuevos documentales sobre Artistas Icónicos. Con sede en Italia, Nexo Digital es un actor destacado en la producción, distribución y venta internacional de la historia, el arte y los documentales, que redefinen los estándares de la representación del arte y la narración de la historia, ofreciendo una experiencia visual inmersiva sin precedentes.
Con millones de entradas vendidas en cines en más de 60 territorios hasta la fecha, su catálogo también incluye deportes, expediciones especiales únicas, así como miniseries para televisión. Desde 2017, Nexo Digital ha producido documentales cinematográficos con importantes socios como El Hermitage, El Prado, Los Museos Vaticanos, La Galería Uffizi; museos prestigiosos, importantes exposiciones e historias narradas por ganadores del Oscar como Jeremy Irons y Helen Mirren.
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Antes de cada transmisión, el curador del Museo Nacional, Jaime Cerón, presentará el “Club de Arte e Historia de Cine Colombia”. Estos encuentros pedagógicos serán a las 5:30 pm, vía Zoom, y están abiertos a todos los interesados en aprender y conocer de estos artistas, sin costo alguno.
Cerón dará el contexto histórico de los artistas y sus influencias, mostrará ejemplos ilustrativos del legado de cada uno, y dará herramientas para aprender a disfrutar de los documentales con información relevante a cada uno. Cada conversatorio ofrece una valiosa experiencia de aprendizaje y enriquecimiento cultural.














