Según los expertos, la posibilidad de escuchar en un solo concierto los cuatro Intermezzos de Luis Antonio Calvo es única, debido a la recurrencia de los dos primeros en el repertorio del piano andino y de salón colombiano.
Publicado por: Especial para Vanguardia
De las montañas de Santander a la heroica Cartagena, llegarán las composiciones de Luis A. Calvo: el músico que con el piano sumerge a sus oyentes como un canto a su tierra.
Las interpretaciones de las piezas de Calvo quedarán en manos de la maestra pianista antioqueña Teresita Gómez quien vuelve al Festival; la pianista, docente y gestora paisa Ana María Orduz y el músico de cámara y clarinetista José García Taborda, quienes llevarán a los asistentes a disfrutar de piezas como Malvaloca, Entusiasmo, Adiós a Bogotá y sus cuatro Intermezzos.
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Jaime Andrés Monsalve, jefe Musical de la Radio Nacional de Colombia y comentarista musical de la revista El Malpensante, quien hará un recorrido por las obras y las vidas de los compositores colombianos, dijo que “la posibilidad de escuchar en un solo concierto los cuatro Intermezzos de Luis Antonio Calvo es única, dada la recurrencia de los dos primeros en el repertorio del piano andino y de salón colombiano”.
Agregó que “cada intermezzo obedece a un espacio temporal y anímico del atribulado Calvo, y pocas veces se les suele escuchar juntos”.
Santander llega a Cartagena y como lo expresó en una de sus publicaciones el profesor de la UIS José Iván Hurtado Hidalgo: “Calvo fue un maestro de la intimidad más que un nacionalista exaltado, por eso su lenguaje fluye entre susurros y en frases aterciopeladas y breves”.
Los músicos de Colombia
Un “Canto de la Tierra” es el tema de la decimoséptima versión del Festival de Música de Cartagena y desde el pasado 5 de enero ha transportado a los asistentes, el país y a visitantes extranjeros a la música al nacionalismo y cosmopolitismo en el siglo XIX, que es nada menos que los sonidos y las obras que representan una región, un territorio y una época.
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Antonio Miscenà, director del Festival de Música de Cartagena desde hace 11 años, explicó la importancia del nacionalismo en la música que “fue más que una evocación de leyendas e historias de cada pueblo. Los compositores introdujeron canciones y bailes tradicionales en sus obras, compusieron sus melodías utilizando elementos de la música popular, como escalas o ritmos, se inspiraron en la madre tierra, ‘su canto’ y su simbiosis con el pueblo”.
La programación incluye 26 conciertos con el fin de un repertorio muy singular que surgió durante el siglo XIX, una época en que las diferentes naciones sintieron la necesidad de mantener su identidad a través de las artes. Los compositores de cámara del país que han estado presentes en los siglos XIX y XX serán interpretados en conciertos que contarán de esta tierra los días 12 y 13 de enero con obras de Luis Antonio Calvo, Pedro Morales Pino, Adolfo Mejía, Oriol Rangel, Luis Antonio Escobar, León Cardona, Víctor Hugo Castro Alzate, Gustavo Yepes y Jorge Andrés Arbeláez.
*Autora: Ruth Gélvez, Comunicadora Social-Periodista
