Hace dos años se escribió la historia de Reguechicken y hoy aparte de ser la primera película animada que se hace en Colombia, ya está entre las más vistas en el país.
Publicado por: COLPRENSA
Tanto su formato como su trama son bastante particulares. Está hecha para un público tanto infantil como familiar, narra una historia auténtica, llena de aventuras, romance, música y humor y pretende dejar en los jóvenes un mensaje de aceptación y no violencia.
La realización de Reguechicken estuvo a cargo de Conexión Creativa, el estudio de animación más grande del país que desde 1996 ha permanecido a la vanguardia en su medio en América Latina y que es artífice de producciones, varias veces galardonadas con los premios India Catalina, entre las cuales se destacan La invencible mujer piraña, Blanca y pura, El siguiente programa, Bettytoons, y El profesor súper O.
Para realizar esta película que cuenta con 15 personajes principales, 150 secundarios y más de 1000 fondos, fueron necesarias cerca a 120.000 horas de trabajo de un equipo conformado por 60 dibujantes, animadores y productores de arte, además de editores de sonido, diseñadores de efectos especiales, editores de video, especialistas en color, desarrolladores de personajes, diseñadores gráficos y editores de música.
- Para ser la primera película animada que usted hace debió enfrentarse a muchos retos ¿Qué fue lo más difícil para lograr hacer Reguechicken?
“Prácticamente todo. Nos enfrentamos a una nueva técnica combinada, que es un dibujo tradicional que lo escaneabamos y lo llevábamos a un computador para completar ciertos procesos. El trabajo de la banda sonora sí tocó invertarselo todo, empezando por cuadrar las voces de los personajes. Esta no era una película normal donde los actores vienen con sus voces incorporadas. Aquí trabajamos la voz por un lado, el dibujo por el otro, después el sonido ambiente. Todo se convirtió en un gran reto y un enorme proceso de aprendizaje”.
- ¿Por qué con tantos géneros musicales decidió enfocarse solo en el reguetón?
“Creo que uno de los ganchos que más atrapan a los niños para ir a cine es la música. Eso les llama a atención y estuve averiguando qué era lo que más bailaban los niños. Me puse a analizar el reguetón y vi que existían dos tipos, uno que es blanco, romántico y suave y otro más agresivo y de corte sexual. Por eso nos cuidamos mucho en enfocarnos en el primero”.
- ¿Por qué decide contar la historia solo con personajes de aves?
“Cuando se va a hacer una película para niños hay que buscar qué mensajes se quieren transmitir, porque se está hablando para un público muy específico. Como quería hablar de la no violencia aproveché que siempre me parecieron muy extrañas y salvajes las peleas de gallos y consideré que era el escenario perfecto para hablar el tema. Por eso, todos terminaron siendo personajes de gallos, gallinas y aves.
- ¿Cuál es el mensaje que quiere dejarle a los jóvenes con Reguechicken?
“Son dos. Uno de auto aceptación, porque en la película la chica es gorda y sufre al principio por eso, pero al final termina aceptándose y queriéndose como es. El segundo es un mensaje de no violencia, porque en la historia el chico es hijo de un campeón de gallos de pelea y siente la presión de todos en su entorno para que siga los pasos de su padre, pero a él le gusta el arte y la música y no le ve sentido a esto de las peleas. Son personajes que van de la mano, interactúan y salen adelante”.
- Después de la gran acogida que ha tenido la película en las salas de cine colombianas ¿vienen más proyectos de cine animado para la industria del país?
“Por supuesto. Ya estamos empezando a trabajar en una siguiente idea. Queremos que esta sea la primera de muchas. Creo que el el cine animado es un campo por explorar y una dificultad, pero como toda dificultad viene acompañada de grandes oportunidades”.
