La nueva ley reconoce el trabajo de docentes y jóvenes que han encontrado en la música, el teatro, la danza o la literatura lenguajes para transformar su entorno, y propone que las artes sean parte estructural del currículo escolar.
Publicado por: Colprensa
El Centro Nacional de las Artes de Bogotá fue el lugar escogido para el lanzamiento de la Ley Artes al Aula, con la que se busca que las artes lleguen a todas las aulas, sin excepción, para que la escuela sea el primer territorio de convivencia, diversidad y esperanza.
En un inicio la idea era implementar en las aulas un programa de música, pero luego ha sido ampliado para darle paso a distintas manifestaciones artísticas en Colombia.
Esta ley reconoce la experiencia acumulada de maestras y maestros que han sostenido procesos sin recursos durante años, así como el liderazgo de jóvenes que han encontrado en la danza, la música, el teatro, las artes visuales o la literatura, lenguajes para tramitar el conflicto y construir futuro.
Además, reconoce que la investigación en artes y culturas en el ámbito escolar es un incentivo para generar nuevo conocimiento desde el ejercicio de la docencia. Lea también: Navidad para recorrer Bucaramanga: arte, novenas y rutas históricas
También establece los lineamientos de una política pública para el fortalecimiento de las competencias y los procesos de enseñanza y aprendizaje desde las herramientas pedagógicas de las artes en establecimientos educativos, bajo el liderazgo del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y el Ministerio de Educación Nacional, en el marco del Sistema Nacional de Educación Artística y Cultural– SINEFAC.
Autoriza, además, a los dos ministerios a incluir las disposiciones para el diseño de planes educativos para la formación de docentes en herramientas pedagógicas de las artes y las culturas. Las entidades territoriales deberán priorizar instituciones en la zona rural o donde existan brechas profundas en la cobertura de educación artística y cultural.
Igualmente, propone expandir el aprendizaje cultural y artístico más allá del aula tradicional vinculando las prácticas educativas con los ecosistemas culturales locales.
Se trata de una ley que concibe la educación artística como una vía para el desarrollo humano, social, la inclusión social y los derechos culturales. Con ella, se busca mejorar los procesos de enseñanza y aprendizaje y fortalece la identidad cultural y la creatividad. Además, en experiencias internacionales analizadas, motiva a los estudiantes y reduce la deserción escolar, además de cerrar brechas entre zonas urbanas y rurales.
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Con su reglamentación, avanzará la integración curricular de la educación cultural y artística que tendrá mecanismos de integración entre el Ministerio de las Culturas,las Artes y los Saberes y el Ministerio de Educación Nacional.
El arte como herramienta de aprendizaje
La exposición de los niños, niñas y jóvenes a las artes mejora su capacidad para pensar de manera creativa y crítica. Les permite crear e imaginar nuevas ideas, soluciones, jugar y expresarse. Esto permite un mejor rendimiento en el colegio.
Los niños aprenden de deferentes culturas y tradiciones y desarrollan un aprecio por la diversidad, sin olvidar que promueve el trabajo en equipo, la colaboración, la cooperación y la empatía.
A través de la pintura, la danza, la música y otras expresiones artísticas, los niños y niñas pueden comunicar sus emociones, ideas y experiencias.
Además, estudios demuestran la correlación entre la participación de las artes y el rendimiento académico.
De esta forma, la Educación Artística deja de ser un programa y se vuelve ley que encarna el espíritu de Artes para la Paz y se articula directamente con el Sistema Nacional de Formación y Educación Artística y Cultural para la Convivencia y la Paz – SINEFAC.
