La moda, el cuero y la mitología se encontrarán en Bucaramanga. Estudiantes de UIS presentarán una propuesta inspirada en grandes referentes de la alta costura y personajes de La Odisea.
Publicado por: John Arias
La Escuela de Diseño Industrial de la Universidad Industrial de Santander (UIS) presentará este 15 de mayo la segunda edición de la pasarela “Cueros y Textiles”, un evento académico y creativo que transformará el diseño en un relato escénico inspirado en grandes referentes de la moda internacional y en La Odisea de Homero.
La muestra, que se realizará a las 5:00 p.m. en el edificio Mamitza Bayer del campus universitario, reunirá el trabajo de estudiantes de la asignatura de cueros y textiles, quienes durante el semestre asumieron el reto de crear una prenda superior, una prenda inferior, calzado y bolso, integrando conceptos técnicos, materiales y narrativas visuales.
El profesor Esteban Gutiérrez, docente de Diseño Industrial de la UIS, explicó que la carrera forma profesionales capaces de desarrollar productos y servicios desde distintas áreas del conocimiento.
Según el docente, uno de esos pilares que se les inculca a los estudiantes es la comunicación visual y conceptual, donde los aprenden herramientas para expresar sus ideas creativas. “La carrera tiene un pilar que es comunicación, que incluye bocetación, modelado 3D, fotografía y video. Eso le da a los estudiantes la competencia de comunicar sus ideas y mostrar las cosas creativas que tienen”, señaló.
Otra de las áreas fundamentales es el factor humano, enfocada en ergonomía, sociología y experiencia de usuario, aspectos que permiten diseñar objetos pensados para las necesidades reales de las personas. “Factor humano se encarga de diseñar el objeto y que se acomode a las necesidades de la persona. Por ejemplo, los indicadores de un avión o interfaces UX/UI para aplicaciones, todo eso hace parte de la ergonomía cognitiva”, explicó Gutiérrez.
El profesor destacó además que el componente de materiales y procesos productivos tiene como objetivo que los estudiantes comprendan cómo fabricar aquello que diseñan. “Lo que buscamos es que cuando la persona esté diseñando un objeto, piense de una vez cómo se va a producir, por qué método, cuáles son las técnicas y cuáles son los costos”, indicó.
Dentro de esa línea académica aparece la asignatura de cueros y textiles, una materia con tradición dentro de la Escuela de Diseño Industrial. Durante años estuvo enfocada principalmente en marroquinería y calzado, pero recientemente amplió su enfoque hacia nuevas posibilidades creativas y conceptuales.
“Esta materia es muy querida dentro de la escuela. Antes estaba muy enfocada en carteras, marroquinería y zapatos. Ahora se abrió más el panorama y se están explorando nuevas formas de creación desde el diseño de vestuario y accesorios”, explicó Gutiérrez.
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Una travesía entre moda cuero y mito
La pasarela de este año fue construida a partir de referentes como Issey Miyake, Valentino Garavani, Paco Rabanne, Vivienne Westwood y Alexander McQueen, cuyos lenguajes estéticos fueron reinterpretados por los estudiantes en seis actos escénicos.
La propuesta no solo rinde homenaje a estos creadores, sino que entrelaza sus universos con personajes y símbolos de La Odisea. Así, los pliegues y movimientos inspirados en Issey Miyake representan a los dioses; la teatralidad y oscuridad de Alexander McQueen da vida a monstruos y criaturas mitológicas; Vivienne Westwood encarna al pueblo y la resistencia; Valentino simboliza a Penélope y la espera; mientras que Paco Rabanne representa a Odiseo como héroe y viajero.
El desfile termina siendo una historia. Cada diseñador se mezcla con personajes de La Odisea y se construye una narrativa visual donde aparecen dioses, monstruos, héroes y símbolos del viaje.
De acuerdo con el programa, la pasarela busca ir más allá de una exhibición de prendas y convertirse en una experiencia narrativa donde el cuerpo, el vestuario y la música construyen un lenguaje artístico.
La muestra estará dividida en actos dedicados a cada diseñador homenajeado, cerrando con un segmento inspirado en Alexander McQueen, descrito como un espacio donde “el cuero adquiere presencia escultórica y ritual”.
Además de las propuestas de vestuario, la curaduría musical acompañará el recorrido con sonidos clásicos, electrónicos, punk y contemporáneos, pensados para reforzar las emociones y transformaciones de cada escena.
La segunda edición de “Pasarela: Cueros y Textiles” se perfila así como un encuentro entre academia, arte y moda, donde los estudiantes convierten materiales como cuero y textiles en relatos visuales cargados de simbolismo, técnica y creatividad.
