El bosque y el olvido, obra ganadora del compositor José Alfredo García, combina música, teatro de sombras y narración para transformar el dolor en resiliencia y el silencio en memoria viva. Con dos únicas funciones gratuitas en Bucaramanga, esta obra promete ser un viaje emocional hacia la sanación y la justicia.
Publicado por: Redacción Cultural
El bosque y el olvido es una obra que abraza el dolor colectivo para transformarlo en un canto de resiliencia. Creada por José Alfredo García, compositor y guitarrista de la Universidad Autónoma de Bucaramanga, esta narrativa encuentra su hogar entre los árboles ficticios de un bosque que simboliza las heridas, pero también las esperanzas, de un país que busca sanar. Lea también: Cantares alados: el vuelo poético de Natalia Londoño
La historia se sitúa en un pueblo imaginario de Colombia, donde la violencia de los años 80, 90 y 2000 marcó las vidas de sus habitantes. Allí, un grupo de niños se ve forzado a huir al corazón del bosque tras la desaparición de sus padres, víctimas de los “espíritus malvados”. Aunque estos entes son figuras simbólicas, sus actos evocan los horrores de los grupos armados que devastaron comunidades enteras. Con valentía y desesperación, los pequeños protagonistas inician un viaje que no solo busca la supervivencia, sino también respuestas.
En este refugio natural, los niños encuentran al Alma del Bosque, una figura sabia y luminosa que los enfrenta a cinco pruebas. Cada desafío es un espejo de los valores humanos que se deben recuperar: el coraje para enfrentar el miedo, la resiliencia para levantarse tras la caída, y el perdón como un bálsamo para las heridas profundas. La mayor de las niñas asume la tarea de guiar al grupo, cargando con una responsabilidad que trasciende su edad, un reflejo de la valentía silenciosa que tantas veces recae en los más jóvenes.
A medida que avanzan en este viaje simbólico, los niños descubren verdades enterradas, no solo sobre lo que les sucedió a sus familias, sino también sobre la importancia de mantener viva la memoria. La obra nunca menciona explícitamente las atrocidades; en cambio, utiliza metáforas para que el público, especialmente los niños, pueda interpretar el conflicto de una manera comprensible pero impactante.
Lo que distingue a El Bosque y el Olvido no es solo su narrativa, sino la forma en que está contada. García, con su formación en composición contemporánea, teje una banda sonora que acompaña cada paso de la historia.
El escenario se ilumina con un video inspirado en el teatro de sombras. Las figuras proyectadas no son simples ilustraciones; son extensiones del bosque, reflejos de las emociones y memorias que habitan a los personajes. Una narradora guía al público a través de este universo, mientras un intérprete de lengua de señas asegura que la obra sea accesible para todos. Además, momentos interactivos permiten que los niños asistentes participen, convirtiéndose en parte activa del relato.
Al final del viaje, los niños emergen del bosque con una claridad renovada. Han aprendido que la verdad, aunque dolorosa, no puede ser silenciada. Entienden que es su deber contar lo que ocurrió, dar voz a quienes fueron apagados y mantener viva la memoria de los que se perdieron. Este mensaje, simple pero poderoso, resuena no solo en el público infantil, sino también en los adultos que reconocen en esta historia los ecos de tantas realidades vividas en el país.
El público podrá disfrutar de esta experiencia en dos únicas funciones: el viernes 29 de noviembre en la Capilla del Centro Cultural del Oriente y el sábado 30 de noviembre en el Auditorio Mayor de la Unab. La entrada es gratuita.
